Мастер-класс по акварели: портреты, пейзаж и цветы от художников

Мастер-класс по акварели: портреты, пейзаж и цветы от художников в фото

Каждый человек хоть раз в жизни мечтал научиться красиво рисовать. Сейчас же, благодаря Интернету и онлайн-урокам, можно этому научиться самостоятельно бесплатно! Этот мастер-класс по акварели поможет разобраться во всех азах рисования и пригодиться всем: от художников и да начинающих мастеров.

На палитре смешать охру, фиолетовую и золотистую краску. Начать раскрашивать тон оперения. Для выделения темных частей добавить больше фиолетового. Чистой охрой пройтись по спинке, шее и маховым перьям.

Цветом «ультрамарин» покрасить оперение хвоста. Фиолетовым же закрасить затемненные места.

Трава и цветы — основная часть пейзажа. Необходимо взять охру (золотистую и оливковую), оранжевый кадмий и церулеум. Под фазаном покрасить золотистой охрой, переходящей в оливковый тон. Перед и над фазаном проложить пятно церулеумом для травки дальнего плана. Хвост красить той же охрой.

Далее ввести оранжевый кадмий, фиолетовую краску и сиену жженую. С помощью их нарисовать тень под птицей и начать писать листву за хвостиком.

Добавить чуточку синей краски на голову, грудку и шею. Оперение прорисовать фиолетовым оттенком.

Затем добавить темными цветами тени к перьям. Пошаговый этап, делать все не спеша.

Для пятен пригодится жидкая акварель. Прокрасить пятна на перышках ярко-голубой краской.

То же самое сделать на спинке.

Фиолетовым цветом прорисовать тени.

Оливковой и фиолетовой краской нарисовать траву под птичкой.

Затем нужно добавить тени под фазаном. Для этого пройтись желтой краской по сырому на травинках переднего плана.

Добавить тени и под кусты.

На дальний план добавить мелкой листвы.

Урок по живописи закончен, фазан готов!

Зимняя рябина из шерсти

Шерстяная акварель обретает все больше и больше популярности. Благодаря шерсти для валяния можно своими руками создавать невероятные шедевры с акварельным эффектом: портреты, пейзаж, натюрморты.

Выложить из однотонной шерсти прямоугольник. Основой картины станет альбомный лист. Выложить шерсть прядками в три слоя. Намочить мыльным раствором, накрыть пленкой и растереть руками.

Далее отрывать маленькими прядями цветную шерсть, начать приваливать ее. Выложить рисунок.

Когда рисунок выложен и чуть-чуть привален, накрыть все пленкой и довалять до нужной плотности. Таким образом контуры практически исчезнут и появится акварельный эффект. Остановиться, когда шерстинки верхнего слоя будет видно на светлом сливере.

Затем прополоскать картину в прохладной воде, промокнуть полотенцем и пропарить утюгом. Оставить до полного высыхания и после вставить в рамку.

Мастер-класс по рисованию акварелью закончен, теперь можно не приступать к работе над поделками.

Мастер-класс по акварели: портреты, пейзаж и цветы от художников

Каждый человек хоть раз в жизни мечтал научиться красиво рисовать. Сейчас же, благодаря Интернету и онлайн-урокам, можно этому научиться самостоятельно бесплатно! Этот мастер-класс по акварели поможет разобраться во всех азах рисования и пригодиться всем: от художников и да начинающих мастеров.

Благородный фазан

Для работы над картиной с фазаном пригодятся такие материалы:

  • акварель 36 цветов;
  • акварель в жидком виде;
  • кисти синтетические/колонок/белка от №1 до 16;
  • бумага;
  • карандаши;
  • ластик;
  • палитра;
  • планшетка.

На палитре смешать охру, фиолетовую и золотистую краску. Начать раскрашивать тон оперения. Для выделения темных частей добавить больше фиолетового. Чистой охрой пройтись по спинке, шее и маховым перьям.

Цветом «ультрамарин» покрасить оперение хвоста. Фиолетовым же закрасить затемненные места.

Трава и цветы — основная часть пейзажа. Необходимо взять охру (золотистую и оливковую), оранжевый кадмий и церулеум. Под фазаном покрасить золотистой охрой, переходящей в оливковый тон. Перед и над фазаном проложить пятно церулеумом для травки дальнего плана. Хвост красить той же охрой.

Далее ввести оранжевый кадмий, фиолетовую краску и сиену жженую. С помощью их нарисовать тень под птицей и начать писать листву за хвостиком.

Добавить чуточку синей краски на голову, грудку и шею. Оперение прорисовать фиолетовым оттенком.

Затем добавить темными цветами тени к перьям. Пошаговый этап, делать все не спеша.

Для пятен пригодится жидкая акварель. Прокрасить пятна на перышках ярко-голубой краской.

То же самое сделать на спинке.

Фиолетовым цветом прорисовать тени.

Оливковой и фиолетовой краской нарисовать траву под птичкой.

Затем нужно добавить тени под фазаном. Для этого пройтись желтой краской по сырому на травинках переднего плана.

Добавить тени и под кусты.

На дальний план добавить мелкой листвы.

Урок по живописи закончен, фазан готов!

Зимняя рябина из шерсти

Шерстяная акварель обретает все больше и больше популярности. Благодаря шерсти для валяния можно своими руками создавать невероятные шедевры с акварельным эффектом: портреты, пейзаж, натюрморты.

Необходимые материалы для работы «Зимняя рябина»:

  • шерсть для валяния цветов;
  • сливер;
  • мыло;
  • теплая вода;
  • пупырчатая пленка.

Выложить из однотонной шерсти прямоугольник. Основой картины станет альбомный лист. Выложить шерсть прядками в три слоя. Намочить мыльным раствором, накрыть пленкой и растереть руками.

Обратите внимание! Не стоит сильно проваливать лист, он должен держать форму, это очень важно для готового изделия.

Далее отрывать маленькими прядями цветную шерсть, начать приваливать ее. Выложить рисунок.

Когда рисунок выложен и чуть-чуть привален, накрыть все пленкой и довалять до нужной плотности. Таким образом контуры практически исчезнут и появится акварельный эффект. Остановиться, когда шерстинки верхнего слоя будет видно на светлом сливере.

Затем прополоскать картину в прохладной воде, промокнуть полотенцем и пропарить утюгом. Оставить до полного высыхания и после вставить в рамку.

Мастер-класс по рисованию акварелью закончен, теперь можно не приступать к работе над поделками.

Видео по теме статьи

Мастер-класс по акварели: портреты, пейзаж и цветы от художников

Если вы так и не смогли приехать в Петербург на первый день выставки Мастера Акварели 2018 или приехали, но не успели запомнить все – у нас отличные новости! Мы записали каждую трансляцию и дарим её вам! Занимайте самое удобное место и наслаждайтесь тем, как мастера всего за час создают волшебство акварельной техники.

Читайте также:  Как сделать из банки вазу своими руками

Первый на очереди – Илья Ибряев. Художник, который ставит своей целью передавать мимолетное. Свет, блики, туман – это все его визитная карточка! Также Илья автор двух курсов на Lectoroom: раз и два!

Сразу за ним – молодой художник из Молдавии, Евгений Гореан! Он не оставил публику равнодушной. Невероятное обаяние, рассказы про пленер и быстрая зарисовка из скетчбука!

Замыкает первый день мастер-классов Юлия Барминова с морской тематикой! Рисовать воду – задача непростая! Особенно за полтора часа. Но мы считаем, Юля справилась отлично!

Следующий мастер-класс – с пылу с жару! На момент создании этой записи он еще в прямом эфире!

Устраивайтесь поудобнее и смотрите запись МК Анны Ивановой – автора мастер-класса на Lectoroom!

А эти мастер-классы прошли уже на четвертый день выставки! И открыла список мероприятий на 4 февраля Эгле Липейкайте с практикой по акварельной технике при работе с детьми!

Сразу за ней – Ольга Пешкова и её потрясающая хаски! Ольга очень быстро пишет свои работы. Потому мастер-класс дался ей достаточно просто и она поделилась огромным количеством знаний!

Заключительный мастер-класс 4 февраля отправил нас в космические путешествия вместе с мастером экспериментов – Денисом Петруленковым.

Слова излишни! Нужно смотреть.

Еще один быстрый мастер-класс от Ольги Пешковой! В этот раз Ольга на глазах зрителей нарисовала мощного акварельного быка! Немного о секретах скорости Ольги 😉

Сразу за Ольгой у нас был Сергей Курбатов – автор двух курсов Лекторум (первый, второй). То, как на листе появляется зимний пейзаж завораживает!

Новые дни выставки – новые художники! Следующая запись – МК Анны Терещенковой – пишем натюрморт с натуры!

Выставка Мастера Акварели 2018 это не только мастер-классы: тут проходят и обсуждения и презентации новых материалов. Вот, например, презентация корейских красок Mijello с Еленой Мороз. Получилось красочно!

А три выступления ниже – запись с 14 февраля! Самый романтичный день в году отметили рисованием цветов!

Сразу за ним – Анна Кожина:

А затем любовались цветами Елены Базановой. Еле успели до закрытия выставочного зала!

Следующий мастер-класс покажет вам городской пейзаж родственного Петербургу города – Венеции! И снова – мастерство за час от Ольги Литвиненко:

А этот мастер-класс придется по вкусу тем, что пропустил первый МК Сергея Темерева на выставке! Если морская тематика это ваше – задержитесь на этом видео:

Сразу после – Татьяна Анисимова и монохромный пейзаж! Никаких комментариев, скорее смотрите – максимум познавательного:

К китайскому Новому Году Константин Стерхов подготовил мастер-класс по написанию вот такого верного друга:

Никогда не забывайте разбавлять практику теорией! Следующее видео – не мастер-класс. Это экскурсия по первому этажу нашей выставки, где можно увидеть экспозицию признанных художников! Ведущая – Елена Фурсикова, эксперт, кандидат искусствоведческих наук:

А следующим номером было долгожданное выступление Татьяны Анисимовой с мастер-классом по натюрморту:

Очень экзотичная работа художника из Индии – Викранта Шитоле. Обязательно к просмотру расширяющим кругозор в мире акварели:

МК гостя из Великобритании – Кита Хорнброуэра! Мастер взялся за эксперимент по проведению своего мастер-класса незнакомыми материалами. Вместе смотрим, что из этого вышло:

Назад к отечественным мастерам! Анна Михайлова и невероятное полярное сияние:

Долгожданный мастер-класс от Анны Ивановой! В зале не протолкнуться, какая красота создается всего за час выступления!⠀

А здесь сразу четыре известных художника создают панораму Петербурга! Елена Базанова, Сергей Темерев, Константин Стерхов и Константин Кузема объединяют силы и стили на одном трехметровом листе Сезана!

Мастер класс по акварели: варианты от художников как делать портреты, цветы и пейзаж

Опубликовал: admin в Поделки 30.08.2018 0 173 Просмотров

Мастер класс по акварели: создание картины разными приёмами

Акварелью писать с одной стороны легко, с другой – сложно. Всё зависит от желаемого конечного результата. Каждый художник любит писать своим материалом, к которому лежит душа. Любое обучение рисованию начинается с мастер-класса по акварели, который обучает азам искусства.

Создание пейзажа

Рассмотрим мастер класс по рисованию акварелью. Основами рисования бесплатно делятся опытные художники на своих страничках в интернете, иногда организовываются реальные встречи для обучения.

Для рисования пейзажа нужно знать два основных правила:

  • от светлого тона к тёмному;
  • от общего плана к частному.

Сначала требуется определиться с композицией этюда. Для этого можно использовать специальную рамку, в которую при определении помещается местность. Затем прорисовываются основные детали карандашом. Нарисованный эскиз закрашивается заливкой: сначала дальние объекты, потом – ближние. Для передачи глубины пространства нужно цвет делать более насыщенным к переднему плану, чем дальше предмет, тем светлее его окрас должен быть.

После зданий и относящихся к ним объектов приступают к прорисовке растений. Все их детали закрашиваются минимум двумя оттенками цвета. После окончания работы над общим планом можно прорисовывать мелкие формы, присутствующие на зданиях: тени, окна.

Одним из завершающих этапов работы будет прорисовка элементов пейзажа: фонари, черепица на крыше. Не нужно стремиться к тщательной прорисовке. Лёгкая небрежность придаст работе реалистичность. Последним штрихом является выделение деталей на переднем плане, в частности линий между плитками на дороге. Этим взгляд зрителя будет увлекаться вглубь картины.

Такой несложный пошаговый урок поможет создать своё первое произведение.

Рисование по сырому

На уроках по живописи можно познакомиться с приёмами рисования акварелью. Одним из них является создание картины по сырому. Ему присуща некоторая текучесть, которая позволяет создать полупрозрачные тона и ощущение сотканных разводов на полотне.

Чтоб добиться такого эффекта, нужно лист бумаги полностью или частично смочить водой, после чего наносить лёгкими касательными движениями краску. Для смешивания цветов и создания плавного перехода от одного к другому цвету нужно, не дожидаясь высыхания мазка, наносить следующий.

Читайте также:  Оригами подарок поделка на 23 февраля из бумаги

Рисовать таким способом интересно, но без эскиза, выполненного карандашами, вряд ли получится что-то стоящее. Совет от художников начинающим: прежде чем начать рисовать полноценную картину, нужно устроить эксперимент в технике по мокрому.

Для этого следует на чистом листе бумаги провести 4 параллельные линии мокрой широкой кисточкой по принципу от самого мокрого к наиболее сухому. Затем взять тонкую кисть и два насыщенных оттенка краски. Сначала сделать любым из цветов по одному мазку на каждой полосе и понаблюдать за поведением акварели. После этого, отступив, нанести по несколько точек, посмотреть, как они текут. Последним этапом эксперимента будет нанесение двух цветов близко друг к другу, чтоб увидеть их смешение в зависимости от влажности бумаги.

Первой работой рекомендуется сделать общую картину, в которой продемонстрировано движение. Можно темой выбрать ветер. Далее нужно проявить фантазию, руководствуясь знаниями из эксперимента и двумя правилами для эскиза, описанными выше.

Эти же правила подходят для создания картин других тематик: цветы или портреты.

Шерстяная акварель

Рисование акварелью может быть исполнено не только красками, но и непряденой шерстью в технике мокрого валяния. Шерстяная акварель выполняется по заранее сделанной заготовке: свалянному полотну.

Для изготовления рисунка необходимо запастись терпением и различной шерстью. Цветовая гамма подбирается индивидуально, в зависимости от задуманного изображения. В этой технике правила распределения тонов дублируют правила для красок. Внизу будут тёмные оттенки, а сверху – более светлые.

Каждый элемент формируется из небольших прядей шерсти, сложенных в несколько раз для объёмности. Если объём не требуется, то шерсть выкладывается плоскими прядями. Можно использовать кардочёс и шерсть в пасмах одновременно. Также по мере необходимости добавляются непсы, слабсы и прочие волокна для декора. Их в процессе укладки следует прикрывать шерстью, чтоб они прихватились к основному полотну.

Выполнять такую масштабную работу желательно виброшлифовальной машинкой. Каждому участку изделия уделяется по несколько секунд. После этого полотно мнётся, как тесто, катается в рулоне большое количество раз и полощется. Когда оно немного подсохнет, производится отпаривание. На высохшем изделии можно выделить детали и подчеркнуть желаемые акценты с помощью сухого валяния.

Видео-подборка

В подборке собраны видео с уроками по рисованию акварелью различными способами.

ТОП-5 лучших современных художников-акварелистов

Дата публикации: 23.12.2016

Есть в акварельной технике какое-то особое – хрупкое очарование, легкость и невесомость, способность удивительно точно передать стремительность и мимолетность момента. Современные живописцы любят акварель. Эта техника идеально подходит для динамичного, стремительно меняющегося на наших глазах мира. В этом обзоре предлагаем вам подборку самых известных художников-акварелистов, добившихся больших высот в искусстве акварели и завоевавших всемирную популярность.

Джозеф Збуквич

Самый известный австралийский художник, работающий в технике акварели. В Загребе есть музей, названный в его честь. Дело в том, что родился художник в Хорватии (в 1952 г.), но в возрасте 18 лет с семьей эмигрировал в Австралию.

В университете Мельбурна он изучал промышленный дизайн, а позже получил свои первые награды и всемирное признание. Хорваты очень гордятся своим именитым земляком. Во многих художественных магазинах Европы в продаже можно найти кисти, маркированные его именем.

Секрет успеха художника, по его собственному признанию, в том, что он никогда не делает картин для продажи, а творит исключительно для собственного удовольствия. Работы Д. Збуквича можно видеть в ведущих галереях по всему миру (в США, Великобритании, Австралии, Китае).

Его фирменный знак – “Z” (первая буква его фамилии). Своих студентов он учит свободе, а акварель сравнивает с дикой необузданной лошадью, которую никогда нельзя приручить по-настоящему. Признается в любви к ней, как к самой любимой женщине, и эта любовь длится уже 40 лет.

Художник не любит чистый черный цвет, говоря, что черный – это не цвет, а его отсутствие. Любимая тема – морской пейзаж и городские виды. Одна из самых необычных акварелей, которые создал мастер, написана всего одной краской – и краской этой является быстрорастворимый кофе.

Стив Хэнкс

Этот художник просто обожает писать красивых женщин и маленьких детей, окруженных солнечным светом. Его картины чувственны, иногда неприкрыто сексуальны, полны гармонии и очень реалистичны.

Подчас они напоминают искусные фотоснимки. Он любит писать женщин на фоне водных пейзажей, особенно реалистично получается у художника водная стихия.

Стив Хэнкс родился в 1949 г. в Калифорнии и с детства полюбил океан, ведь на его побережье он проводил довольно много времени. Закончил с отличием художественную Академию в Сан-Франциско.

Свой собственный стиль художник называет «эмоциональным реализмом». Входит в 10-ку самых известных американских художников. Про себя говорит, что пишет людей, но не портреты.

Он обожает писать солнечный свет, который является одним из главных действующих лиц его акварелей. Вначале художник пробовал работать с разными техниками – маслом, акрилом. Но позже был вынужден перейти на работу только с акварелью, так как у него выявилась аллергия на краски.

В конце концов, он добился такого мастерства в акварельной живописи, что сделал эту технику очень похожей на живопись маслом.

Мэри Уайт

Родилась в 1953 г. в Огайо. Живописи училась в Филадельфии в художественной школе. Конек этой художницы – портреты.

Она рисует потрясающие акварельные портреты самых разных людей – бедняков, рабочих, детей, старух и стариков, красивых афроамериканских девушек на цветущих, залитых солнцем лугах.

Целая галерея лиц современной Америки. Очень яркие, сочные и солнечные акварели, полные глубокого смысла. На них изображены люди в самых обычных ситуациях, занятые повседневными делами.

Главным в работе художница считает способность точно передать эмоции. Просто мастерски копировать вещи и людей недостаточно.

Читайте также:  Комбинированное платье для девочки из трех цветов крючком

Художница работает в двух техниках – в масле и акварелью. Именно акварель принесла ей славу и признание по всему миру. Мэри Уайт также с успехом занимается иллюстрированием детских книг.

Тьерри Дюваль

Его называют французским реалистом. Художник родился в 1962 г. в Париже. В настоящий момент работает иллюстратором в одном из издательств. Получил образование в области декоративно-прикладного искусства.

Рисует исключительно акварелью, пользуясь собственной техникой многослойного нанесения красок, за счет чего добивается неимоверной реалистичности работ. Любит работать над отдельными акцентами.

Тщательная проработка деталей – любимый прием художника, его фирменный знак. Любимая тема – городской пейзаж. Художник обожает писать свой родной Париж и Венецию. Его акварели пронизаны романтизмом и очарованием. Своим учителем в живописи считает Эжена Делакруа.

Обожает писать городские виды ранним утром с натуры. Ведь только утром можно поймать тот особенный свет, который ищут многие художники, работающие с акварелью. Солнечное весеннее утро, капли дождя и любимый Париж – вот главные темы в творчестве этого самого романтичного французского акварелиста.

Сергей Андрияка

Мастер пейзажа и король натюрморта, самый известный и титулованный из современных русских художников-акварелистов.

В Москве Сергей Андрияка имеет свою собственную Школу акварели, а также художественную Академию, где обучает искусству живописи акварелью детей и взрослых.

Он очень любит писать пейзажи – русскую деревню и природу. Потрясающе красивы его цветочные натюрморты.

Андрияка – один из немногих российских художников, работающих в технике многослойной акварели.

Помимо творчества, художник активно занимается преподавательской работой.

Подписаться

Подпишитесь, чтобы получать новые статьи о рисовании!

Популярные статьи

  • Понятие терминов тень, светотень, рефлекс, блик. Как наложить тени на рисунок правильно
  • Характеристики основных направлений в живописи
  • Тонкости выбора красок для начинающих художников, или Плюсы и минусы масляных, акриловых и акварельных красок

ЧОУ ДПО «ОЦ «Аристек»

Лицензия на осуществление
образовательной деятельности
Комитета по образованию Правительства
Санкт-Петербурга № 3354 от 13.03.2018

По окончании обучения выдается
удостоверение установленного образца
в соответствии с законом
“Об образовании в РФ” № 273-ФЗ

мастер класс

рисуем акварелью для начинающих

пошаговые мастер классы по акварели

Мастер класс длится 2,5 часа. Стоимость 1500 руб. Материалы все выдаем. В группе до 4-х человек.

    Разовый мастер класс длится 2,5 часа. Работаем на корейской акварельной бумаге с высоким (80%) содержанием хлопка. Формат работы 270*390 мм (чуть меньше А3). Подходит для начинающих и продолжающих.
    Если вы никогда не писали акварелью, то мастер класс – прекрасная возможность попробовать и понять – нравится ли вам акварельная живопись. Все материалы выдаем
    м. Павелецкая (300 метров от метро) Внимательные преподаватели с большим опытом работы и высшим художественным образованием!

Расписание мастер классов по акварели для начинающих:

1 февраля (суббота)

пишем город акварелью

Время проведения МК с 14-00 до 16-30.

Стоимость 1500 руб.

Работаем на корейской акварельной бумаге с высоким (80%) содержанием хлопка. Формат работы 270*390 мм (чуть меньше А3).

Материалы все выдаем.

2 февраля (воскресенье)

пишем городской пейзаж акварелью

Время проведения МК с 14-00 до 16-30.

Стоимость 1500 руб.

Работаем на корейской акварельной бумаге с высоким (80%) содержанием хлопка. Формат работы 270*390 мм (чуть меньше А3).

Материалы все выдаем.

8 февраля (суббота)

пишем морской пейзаж акварелью

Время проведения МК с 14-00 до 16-30.

Стоимость 1500 руб.

Работаем на корейской акварельной бумаге с высоким (80%) содержанием хлопка. Формат работы 270*390 мм (чуть меньше А3).

Материалы все выдаем.

9 февраля (воскресенье)

пишем морской пейзаж акварелью

Время проведения МК с 14-00 до 16-30.

Стоимость 1500 руб.

Работаем на корейской акварельной бумаге с высоким (80%) содержанием хлопка. Формат работы 270*390 мм (чуть меньше А3).

Материалы все выдаем.

Курсы студии “а-ля Прима”

рисование человека

портрет. начинающие

resin art и алкогольные чернила

акрил. интерьерная картина

Мастихин

скетчинг маркерами

Масляная живопись

Вы мечтаете писать картины маслом?

Тогда мы ждем Вас!

Наш базовый курс из 4-х занятий даст вам все необходимые азы!

Масло. мастер класс

Голландская живопись

Научитесь этой красоте у нас!

Шикарный преподаватель раскроет вам все секреты этого технически сложного вида живописи!

Акварель. Начинающие

Акварель притягивает нас своей легкостью, воздушностью и элегантностью!

За 5 занятий вы ощутите все это на себе!

Скетчинг акварелью

акварель.иллюстрация

Академ. рисунок

Курс состоит из 6-ти занятий, которые откроют Вам дверь в мир живописи!

Рисунок карандашом life

Рисунок пастелью

пленэры в москве

Масло. Контемп и абстракция

Масло. Натюрморт натура

Акварельные мастер-классы в Москва

Акварельные скетчи невероятно популярны. Авторы действительно интересных работ удостаиваются внимания многомиллионной аудитории социальных сетей. Не менее интересное применение навыку быстрого рисования красками — зарисовки из путешествий. Первоклассные камеры смартфонов и недорогие фотоаппараты практически обесценили художественную ценность фотографии, чего не скажешь о рисунках, созданных своей рукой. Студия рисунка «А-ля Прима» предлагает всем желающим мастер-класс по рисованию акварелью в актуальных сегодня стилях.

Мастер-класс рисуем акварелью включает в себя:

  • академическое занятие продолжительностью 2,5 часа;
  • все необходимые для работы в классе инструменты и материалы;
  • персональную консультацию опытного художника;
  • только полезные знания и навыки работы;
  • комфортные условия для рисования.

Мастер-класс по акварели для начинающих разнообразны по своему содержанию. На одни внимание уделяется рисованию растений, на других рисуются животные. Часто проходят занятия по пейзажам, морским, лесным или городским. Разбираются выдуманные сюжеты и натюрморты. Пошаговый мастер-класс акварели подходит людям всех возрастов и умений.

Мастер-класс рисунка акварелью студии «А-ля Прима» позволит понять, стоит ли всерьез заинтересоваться данным направлением живописи. Уже опытные художники смогут отточить определенные навыки или получить обратную связь от авторитетного коллеги. Образовательному процессу способствует атмосфера, в которой проходят занятия. Классы прекрасно оборудованы, а все необходимое для работы выдается школой совершенно бесплатно.

Ссылка на основную публикацию